（中国瓷网讯）以瓷当纸，以墨彩抒怀，绘就朝晖晚霞，绘就山川江河……12月11日上午10:00，《景行·路——碰撞与亮相》孙大威陶瓷艺术2016年展在山东省文化馆（经十一路14号）开幕，共展出孙大威创作的100余件作品。据悉，本次展览将持续到12月15日（周一不闭馆）。

      孙大威——水墨行者，自由画家。他以游历的状态遍走山河，怀揣艺术梦想而不断求索，同时还是一个用笔墨绘画书写人生、热爱音乐精于旋律之欣赏的艺术家。他扎实的绘画基本功，熟练的用笔技法，加之深厚的文学和音乐素养，使之笔下或水墨或泼彩的江河山水，或云遮雾绕或幽深静远的山林，或空旷无垠或孤鹰飞雁的大漠丘沙，无不表达着孙大威浸入生活感悟人生的情趣，无不折射出孙大威放眼世界放眼人生的豪迈。他的作品创作题材丰富，泼彩山水更以独特的表现形式和高度的艺术欣赏价值，引起国内外收藏家的广泛关注。近期，他又以瓷瓶、瓷板作为艺术载体把国画泼彩和泼墨的技法运用到陶瓷上，水、墨、彩自由融合浸透，充盈着自然赋予的灵性力量，每幅作品都是唯一。中央电视台书画频道《蓝珊瑚艺术大讲堂》主讲人、书画家任德山评价他称：“大威之喜怒哀乐，通于山水之风雨晦明，大威之深思远意，通于山水之疏密远近。四时之浓淡不同，南北之风情各异。大威的人物极善传神，于一举一动、一顾一盼之间便表现出人物的性格与身份，一点一画都上融传统，下接现代，中得心源。”

      本次展览分为4篇，共展出了孙大威创作的100余件作品，其中第一篇瓷板画26幅，第二篇青花28幅，第三篇瓷瓶20件，第四篇国画10幅,以及其他陶瓷艺术品。其中，青花一篇十分引人注目。当承载传统文化形制的青花与泼彩相融合时，青花材料的审美本质便走向了另外一种“灿烂”。瓷板上的泼彩韵味，瓷釉下的景像意境，有了不同于以往青花作品的审美属性——瓷釉被画卷应用的生动起来，而又不同于传统青花瓷的静谧之美，成了艺术家心灵与自然的对话。

      据悉，本次展览为期5天，由山东省文学艺术界联合会、济南市文学艺术界联合会、山东省美术家协会、山东艺术学院、山东齐鲁美术研究院、山东省现代艺术研究院主办，山东省文化馆、山东教育出版社、济南之春文化传媒有限公司、威海大開文化传播有限公司承办，新华网、山东省互联网传媒集团大众网、山东省美术家协会陶瓷艺术委员会、山东电子音像出版社协办。